Guitarras envolventes, distorsiones que se pierden en el aire y atmósferas capaces de transportarnos lejos: esta semana nos sumergimos de lleno en el universo del shoegaze. Desde Filipinas hasta Estados Unidos y Suiza, tres canciones que exploran distintas formas de construir paisajes sonoros entre la melancolía, el dream pop y la psicodelia.
Portada: Kiro’s Stigma y su lanzamiento directamente desde Filipinas
we paint the sky red – Kiro’s Stigma
Cuando nos llegó este tema para escuchar no podíamos creer que sea shoegaze directamente desde ¡¡Filipinas!!. Kiro’s Stigma es un artista independiente surgido de la escena musical under de Filipinas que “crea paisajes sonoros envolventes, fusionando atmósfera, emoción e intensidad cinematográfica”. Kiro’s Stigma acaba de lanzar VEIL, su último EP.
Con We paint the sky red, este artista habla de como el entorno puede influir en nuestras relaciones. “Es una historia sobre la belleza que existe justo antes de que todo se desmorone. Capta la sensación de aferrarse a alguien en medio del caos, donde cada atardecer se siente como una despedida y cada recuerdo deja una huella imborrable. Entre el amor y la destrucción, el cielo se convierte en el único testigo de todo aquello que no pudo decirse”, explica.
Blue Whispers – Willoughby Vine
Blue Whispers describe su último lanzamiento como “shoegaze caprichoso” y no podríamos estar más de acuerdo. La banda oriunda de Estados Unidos explora en este género que nos gusta tanto y lo describe como la música de “todo aquello que se ha perdido, y que es maravilloso y triste a la vez”.
Warm Tide (left blank) – Unknown Vagabond
Desde Suiza y entrando en una lógica más psicodélica y dreampopera, nos llega este himno grabado nada más y nada menos que ¡en un sótano”. Con warm tide, “capturan la calidez de una tarde de verano junto al océano” y crean un tema que va increscendo hasta llegar a un peak bien post rock con aires cinematográficos.
Esta banda llamada Unknow Vagabond destaca su relación con el sótano y tiene una carta de presentación de lo más linda:
¿Cuál es la ventaja de ser músico hoy en día? Puedes grabar un álbum a solas en el sótano. Tocas los instrumentos, compones las canciones, aprendes a usar el software y nadie te dice qué hacer ni cómo hacerlo.
¿Cuál es la desventaja de ser músico hoy en día? Puedes grabar un álbum a solas en el sótano. Tocas los instrumentos, compones las canciones, aprendes a usar el software y nadie te dice qué hacer ni cómo hacerlo. Mientras lo haces, no dejas de mirar por la pequeña ventana que ilumina tu sótano. A través de ella, contemplas el infinito panorama musical. Ves el brillo de todos esos artistas cuyo arte llega a la gente de formas que las palabras nunca logran captar del todo.
Abrumado por tanta luz y tanto talento, te das cuenta de lo pequeña e insignificante que parecería tu propia música en medio de todo eso. Así que decides que tu música nunca debe salir de ese sótano cálido y acogedor, y te reconcilias con esa idea. Y así pasas años en tu sótano, aislado del mundo exterior. En este microcosmos, procesas la vida, intentas madurar y sueñas con el pasado y el futuro. Cantas, tocas, bailas, ríes, lloras y grabas docenas de canciones que nadie más que tú escuchará jamás. Y entonces, tras un cambio de parecer inexplicable, de repente abres la pequeña ventana y despiertas…
